La jeune artiste Charlotte Heninger (née en 1992, basée à Pantin) a présenté un solo show intitulé En dehors des limites du lac futur, curaté par Laëtitia Toulout, à l’Atelier W.
Lire la Suite
On a aimé : Charlotte Heninger à l’Atelier W
Épisode 3/3 : Koropa, le premier film de Laura Henno
Dernier épisode décryptant la narration du premier film de Laura Henno, Koropa, à travers le prisme esthétique. Une lecture humaine et critique de la réalité qui s’inscrit dans la figure de deux personnages, passeur et clandestin.
Lire la Suite
Épisode 2/3 : Koropa, le premier film de Laura Henno
Abordant les thèmes de l’enfance et du risque, le premier film de Laura Henno met en exergue deux protagonistes embarqués sur l’eau.
Lire la Suite
Épisode 1/3 : Koropa, le premier film de Laura Henno
Réalisé en 2016, le premier film de la photographe française Laura Henno, Koropa, conjugue les notions d’héroïsme et d’enfance.
Lire la Suite
Au BAL, les dissections photographiques de Barbara Probst
Après avoir exposé Chez Kit à Pantin, chez Franklin Azzi à Paris ou chez Grande Surface à Bruxelles, Double Séjour signe une nouvelle collaboration avec Journal d’un Anosmique. Un projet curatorial orienté vers l’olfactif qui conjugue créations plastiques et parfumées, composant une expérience multisensorielle.
Lire la Suite
Théo Mercier, archéologue du détournement
Avec Every stone should cry, Théo Mercier s’introduit dans le musée de la Chasse et de la Nature pour composer un territoire ponctué de figures contraires.
Lire la Suite
4 questions à Sirine Ammar
L’artiste Sirine Ammar présente sa première exposition personnelle à la Galerie du Crous à Paris, en collaboration avec la commissaire d’exposition Guslagie Malanda.
Lire la Suite
Hélène Bellenger, femmes clownesques
Hélène Bellenger s’approprie des images de notre quotidien ou des iconographies célèbres appartenant à notre identité culturelle, pour mettre en valeur certains rouages de notre culture visuelle. Dans Right Color, il s’agit en l’occurrence de déstabiliser la notion de photogénie par un processus de re-colorisation d’une sélection de portraits féminins en noir et blanc de stars de cinéma.
Lire la Suite
Qui est Gabriel Rico, artiste mexicain invité à la Biennale de Venise ?
Basé à Guadalajara au Mexique, l’artiste Gabriel Rico présente actuellement un solo show au Aspen Art Museum (Colorado, États-Unis). Adepte d’un savant mélange de pop et de kitsch, il a été invité à participer en mai prochain à l’exposition thématique de la 58e Biennale de Venise, May You Live in Interesting Times, curatée par Ralph Rugoff.
Lire la Suite
Ariane Loze, micro-fictions héroïques
Mêlant les éléments du stand-up, de la performance et du cinéma expérimental, Ariane Loze met en exergue les impasses et les limitations de grands discours médiatiques, dans ses vidéos. Cette jeune artiste belge née en 1988, qui se rit du langage corporatiste et des excès de la psychothérapie, expose à la galerie Michel Rein en solo.
Lire la Suite
On a aimé : Gwendoline Perrigueux à la galerie Eric Mouchet
Des lanières de cuir, de la fourrure en cascade et du velours par touche : avec Velvet Lashes, Gwendoline Perrigueux sort le grand jeu des matières. Une ode au plaisir à expérimenter et à pénétrer, dans l’espace de la galerie Eric Mouchet.
Lire la Suite
De Ren Hang à Coco Capitán : les nouvelles expositions de la MEP
La Maison Européenne de la Photographie inaugure sa première saison d’expositions 2019, en mettant à l’honneur une pratique fondée sur la jeunesse et la diversité. Quatre talents — Ren Hang, Coco Capitàn, Yingguang Guo et Yoonkyung Jang — traitent à leur manière la question du genre et de la génération : mode, sociale ou encore sexuelle.
Lire la Suite
Vivian Greven, pâleur érotique
La peinture de Vivian Greven nous plonge dans une humanité qui se forge et qui se raconte avec ses figures et icônes dont les époques tourbillonnent.
Lire la Suite
On a aimé : Yevgeniy Fiks à la galerie Sator
La conquête spatiale s’offre une nouvelle écriture. Entre histoire et fiction, l’artiste russe Yevgeniy Fiks brouille les cartes et propose une relecture yiddish de cette épopée humaine et technologique, à la galerie Sator.
Lire la Suite
Ben Branagan, body sculpting
Dans le papier, Ben Branagan opère une arithmétique visuelle. En soustrayant et en additionnant de la matière, l’artiste londonien met en forme des collages qui réinterprètent le culte du corps, tout en exaltant une gymnastique graphique bien ordonnée.
Lire la Suite
Soft power, revendications textiles
À l’Antre-peaux, friche culturelle créée en 1984 par d’anciens étudiants de l’École nationale supérieure d’art de Bourges, le centre d’art contemporain Transpalette poursuit une action artistique engagée. Succédant à Damien Sausset à la programmation du lieu, Julie Crenn propose avec Soft power une plongée dans une histoire de l’art textile.
Lire la Suite
Ina Lounguine, mariage à l’envers
Ina Lounguine, membre du collectif fictif Live Wild composé de sept alias féminins, décortique physiquement les images pour mettre en valeur les dessous de leurs représentations, donner à voir ce qui révèle des symboles et de la sociologie, notamment en ce qui concerne la figure familiale.
Lire la Suite
Toby Zeng, mise en observation
Le photographe chinois Toby Zeng puise dans le monde réel des images qu’il fragmente par points de vue. Entre zoom et hyperflash, ses photographies réécrivent les détails du quotidien par le biais d’aperçus qui se jouent des plans et des perspectives.
Lire la Suite
Soo Kyoung Lee, nouvelle abstraction
Du 22 au 28 novembre, l’artiste coréenne Soo Kyoung Lee présente une sélection d’œuvres récentes avec Réminiscence, exposition curatée par Sabrina Bakis. Des peintures qui opèrent comme une exclamation poétique guidée par le geste.
Lire la Suite
Sur les routes de Léonard Bourgois-Beaulieu
De la Californie à l’Afrique du Sud en passant par le Japon, Léonard Bourgois-Beaulieu a promené ses photographies le long des routes et développé sa propre technique du Polaroid. Il expose aujourd’hui avec Le Grand Tour une sélection de ses clichés à la galerie Laure Roynette : un voyage initiatique.
Lire la Suite
On a aimé : Benjamin Loyauté au Palais de la Porte Dorée
Inauguré lors de la Nuit Blanche, l’exposition de Benjamin Loyauté au Palais de la Porte Dorée met en lumière une installation inédite prenant racine dans la mémoire collective et l’héritage immatériel. Le plasticien y révèle une « expérience de l’ordinaire » menée par un dispositif pluridisciplinaire.
Lire la Suite
10 artistes à retenir qui marqueront l’exposition Artagon
Pour son édition 2018, Artagon met le cap à l’est : l’exposition internationale des étudiants en école d’art a sélectionné une trentaine d’artistes de Moscou à Kiev en passant par la Pologne. Une jeune création à découvrir durant un mois aux Magasins généraux à Pantin.
Lire la Suite
Temple of Love : l’amour revu par Gaëlle Choisne
Dans l’espace de Bétonsalon, la plasticienne Gaëlle Choisne scénarise un temple ponctué d’allégories décadentes. L’amour s’y offre une place majeure en prenant soin d’accueillir Apollon à coups d’huitres et de philtres empoisonnés. Rien d’aphrodisiaque, tout à désirer.
Lire la Suite
MADSAKI, hommage à la bombe
Nouvelle révélation Perrotin, l’artiste japonais MADSAKI présente pour l’exposition French Fries with Mayo un hommage à la peinture française. Il y poursuit, dans une déclinaison locale de sa série Wannabe, sa réécriture de l’histoire de l’art à la bombe.
Lire la Suite
Le CNAP dévoile sa nouvelle adresse
Alors qu’il s’installera officiellement à Pantin en 2022, le Centre National des Arts Plastiques propose les 14, 15 et 16 septembre prochains de découvrir en avant-première sa « nouvelle adresse ».
Lire la Suite
On a aimé : Data Dating à la galerie Charlot
Comment aimons-nous aujourd’hui ? L’exposition Data Dating ne propose rien de moins qu’un état des lieux de nos relations sexuelles et sentimentales à l’ère du digital. Une exploration collective du domaine de l’intime présentée à la galerie Charlot entre art, sciences humaines et technologie.
Lire la Suite
Portfolio : la Nuit Blanche d’Émilie Traverse
Animée par l’idée de transposer son propre travail en de nouveaux formats, Émilie Traverse signe un ouvrage puisant ses images dans son projet Chemin de Fer. Captés au cœur de la nuit, ses sujets s’inscrivent dans une errance nocturne et hallucinée.
Lire la Suite
Aux Rencontres d’Arles, la nouvelle dystopie de Christto & Andrew
Présentée dans l’espace du Ground Control aux Rencontres de la photographie d’Arles, la nouvelle série de Christto & Andrew met l’accent sur une fiction transhumaniste. Une invitation au cœur d’un univers dystopique inquiétant, mêlant science-fiction et pop.
Lire la Suite
La belgitude de Jan Fabre exposée chez Templon
Artiste total comme il aime se définir, Jan Fabre expose dans le nouvel espace de la galerie Templon deux séries autour de l’identité belge. Avec humour et esprit, il poursuit par ce travail plastique les recherches entamées pour son spectacle de 2017, Belgian Rules / Belgium Rules.
Lire la Suite
Qui est Molly Soda, video girl exposée à Londres ?
Surtout connue sur internet et les réseaux sociaux où elle œuvre avec succès, Molly Soda revient pour sa troisième exposition personnelle à la galerie Annka Kultys, à Londres. Avec Me and my gurls, elle explore les interactions numériques d’une bande de filles et joue de nos formes de sociabilité contemporaine.
Lire la Suite
Leurs printemps, ode aux fleurs
À la galerie Papillon, le group show Leurs printemps rend hommage à la vie. Entre installations, photographies ou encore sculptures, cette proposition tout en fleurs réunit onze d’artistes pour qui la psyché végétale ne se confectionne pas qu’en bouquet.
Lire la Suite
Soufiane Ababri, éros politique
À travers ses Bed Works, Soufiane Ababri manifeste une vision protestataire en faveur des minorités. Par un humour grave et une érotisation certaine, il renverse les rapports entre dominants et dominés, menant à bien un discours politico-social exposé pour la première fois à la galerie Praz-Delavallade. L’artiste marocain y déploie ses dessins sur fond rose, esquissant une nouvelle formule communautaire et malmenant la notion de virilité.
Lire la Suite
Disco Gufram, design façon clubbing
Temps fort du Salone del Mobile de Milan 2018, le lancement de Disco Gufram par l’éditeur italien établit une triple collaboration des plus pop : une collection de sièges, tables, cabinets et tapis se fonde sur une esthétique vibrante et particulièrement rythmique.
Lire la Suite
Neïl Beloufa s’affiche à la Galerie de multiples
En lien avec son premier long-métrage Occidental sorti en salle fin mars, Neïl Beloufa s’empare de la Galerie de multiples à Paris pour proposer une exposition inédite. Le plasticien franco-algérien y réinterprète une quarantaine d’affiches dérivées du film, à travers un dispositif évoquant les codes du cinéma.
Lire la Suite
On a aimé : Marguerite Humeau à la Tate
Expérimentant dans son travail autant la sculpture que le son, la Française Marguerite Humeau développe une esthétique du laboratoire. C’est à Londres, où elle vit et travaille, qu’elle a dernièrement proposé Echoes dans l’un des espaces de la Tate Britain.
Lire la Suite
Exclusif : Consequences by Tommaso Mariniello
En exclusivité pour The Steidz, le photographe et vidéaste milanais Tommaso Mariniello dévoile Consequences ; une séquence qui confronte le corps humain à sa psychologie, dans une logique d’introspection torturée.
Lire la Suite
Le Studio Pierre : back to Jurassic
Avec sa dernière collection, Le Studio Pierre invite à développer ses mondes imaginaires. En choisissant le thème du jurassique, la jeune marque parisienne rend hommage à l’enfance des années 80 avec des créations imprégnées des codes esthétiques de l’époque.
Lire la Suite
À Oslo, Eva LeWitt pose ses rideaux
Eva LeWitt, la fille de l’iconique artiste américain, transforme l’espace de la Gallery VI, VII en arc-en-ciel. Un huis clos coloré, où les murs sans fenêtres intègrent à merveille une illusion de rideaux échancrés, dessinant les contours d’une fantaisie abstraite et personnelle.
Lire la Suite
Les passés recomposés d’Edouard Taufenbach
Poursuivant son travail plastique autour de la photographie vernaculaire, d’aucuns parleraient de photographie amateur, Edouard Taufenbach expose aujourd’hui Spéculaire à la Galerie Binome. Une série pour laquelle il a, après les albums de famille, puisé dans la collection de Sébastien Lifshitz.
Lire la Suite
Poème Brut : le Design Museum de Gand expose un nouvel artisanat
Le musée belge expose une sélection de designers émergents et affirmés dont le travail réinvente le rapport à la matière et à l’artisanat. Une proposition à découvrir jusqu’en septembre, où l’objet s’inscrit dans une histoire tournée vers l’avenir.
Lire la Suite
UNIFORME PARIS : l’homme d’hier à demain
Lancé en 2016 par Hugues Fauchard et Rémi Bats, UNIFORME PARIS dessine un nouveau vestiaire masculin, confrontant l’esthétique d’hier à celle de demain. Prenant appui sur l’uniforme, les collections de la jeune maison déclinent jeux de matières et associations de silhouettes, sans prétention.
Lire la Suite
Daiga Grantina, un ballet des contraires
Jusqu’en septembre, Daiga Grantina occupe l’espace du « Païpe » au Palais de Tokyo avec Toll. Une installation aux proportions d’exposition, distordant la matière au profit d’un rêve organique.
Lire la Suite
Chez Valentin, Neil Raitt plante le décor
C’est un voyage esthétique à travers le temps, confiné dans l’espace de la galerie. Complètement immersive, l’exposition personnelle de Neil Raitt, présentée chez Valentin jusqu’à fin mars, interpelle le visiteur en l’enveloppant dans un décor passéiste. Intitulée Imitation Sand, la proposition défie la teneur du motif au profit d’une expérience visuelle assumée.
Lire la Suite
I am what I am, autoportraits de l’artiste
En rassemblant pas moins de cinquante-deux artistes dans l’espace d’Ici Gallery à Paris, I am what I am signe un manifeste politique sur le thème de l’autoportrait. Quand l’artiste se rend présent, c’est toute une société qu’il engage.
Lire la Suite
Neith Nyer en salle obscure
Après les mangas et le new wave, Francisco Terra, créateur brésilien de la marque Neith Nyer, fait de nouveau appel à ses souvenirs d’enfance. Un point d’origine de sa pré-collection automne-hiver 2018 / 2019, mêlant expérience personnelle et esthétique flamboyante.
Lire la Suite
Sotheby’s x We Do Not Work Alone : la vente NOW! 2018
Sotheby’s présente sa quatrième édition de NOW! en s’associant avec l’éditeur d’objets d’artistes We Do Not Work Alone : œuvres d’art contemporain, pièces de design, photographies et art africain s’y entrelacent avec complémentarité.
Lire la Suite
Festival d’Hyères 2018 : qui sont les finalistes mode et accessoires ?
Fin avril, la 33e édition du Festival International de Mode et de Photographie à Hyères révèlera au cœur de la Villa Noailles les talents de demain. Une nouvelle sélection de créateurs internationaux qui propose un regard contemporain sur l’esthétique du vêtement, du volume et de la matière.
Lire la Suite
5 questions à Raphaël Barontini
Avec Tapestry from an asteroid, Raphaël Barontini signe une nouvelle exposition présentée à la galerie The Pill, à Istanbul. Par l’exploration des symboles historiques et culturels passés, l’artiste parisien poursuit sa mise en volume d’un langage métissé : installations, peintures et œuvres textiles y défient le monumental tout en interrogeant l’imaginaire.
Lire la Suite
Pourquoi le chien inspire la nouvelle collection Gucci
À l’occasion du nouvel an chinois placé sous le signe du chien, Gucci dévoile une collection exclusive. Cette dernière est le fruit d’une nouvelle collaboration entre l’artiste Unskilled Worker et Alessandro Michele, directeur de création de la maison italienne.
Lire la Suite
Festival Circulation(s) : les 10 photographes à connaître
Le festival Circulations présente le travail d’une cinquantaine de photographes européens. À peine sortis d’école ou tout juste repérés par des galeries, ces jeunes talents sont rassemblés dans une exposition à découvrir au Centquatre, dès la mi-mars.
Lire la Suite